Алексей ПЕТРЕНКО прибыл в Пермь в составе делегации актеров фестиваля «Золотой Витязь».
У актеров нет любимых ролей, как нет нелюбимых: все роли важны, так как отражают тот или иной этап их творчества. А вот у зрителей есть любимые актеры, как есть и любимые образы, созданные ими. Алексей Петренко снялся в достаточно большом количестве фильмов. Но мы бы выделили три фильма с его участием, которые считаем самыми значимыми в его карьере: «Агония» (1974) режиссера Элема Климова, где он исполнил роль Григория Распутина, «20 дней без войны» (1976) Алексея Германа (роль летчика) и «12» (2007, один из присяжных) Никиты МИХАЛКОВА. Об этих фильмах мы и попросили рассказать выдающегося актера.
СПРАВКА «ПО»
ПЕТРЕНКО Алексей Васильевич. Род. 26.03.1938 в Черниговской обл. (Украина). В 1961-м окончил Харьковский театральный институт. С 1961-го работал в Запорожском музыкально-драматическом театре, затем в Донецком областном русском драмтеатре, в 1964-1977 – в театре им. Ленсовета, с 1977 – в театре на Малой Бронной, с 1978 – в МХАТ им. Горького. С 1991-го – штатный актер киностудии им. Горького.
Народный артист РСФСР (1988), лауреат Государственной премии (1999), народный артист Украины (1999). Награжден орденами «За заслуги перед Отечеством»
IV степени (1998) и Почета (2014). Снялся в 80 фильмах и сыграл в 100 спектаклях.
Дурь народная, идущая наперекор
– Алексей Васильевич, как вы попали в «Агонию»?
– Режиссер Элем Климов тогда приехал в Ленинград и увидел меня в спектакле Ленсовета – я играл роль Свидригайлова в «Преступлении и наказании». В том же
театре служила Алиса ФРЕЙНДЛИХ, Элем утвердил ее на роль Вырубовой. На роль Распутина пробовались великие актеры Михаил Ульянов, Леонид Марков, Евгений
Лебедев… Марков даже был утвержден.
Они блистали в своих театрах, и каждый из них прекрасно мог бы сыграть эту роль. Но так судьба распорядилась, что роль Распутина отдали мне, неизвестному молодому актеру. Мне было 33 года.
Съемки проходили сложно. Элем буквально меня загонял, да так, что я попал в больницу со стенокардией. Съемки даже прекратились на несколько месяцев.
Сверхнапряжение стоило того. Петренко создал незабываемый образ, сумев добиться поразительного результата. Роль святого старца и великого проходимца
выстроена на перепадах вулканического темперамента, животного страха, нечеловеческой силы, униженной слабости, развращенности и религиозности. Задача
сложнейшая, но актеру удалось уловить нерв роли и воплотить на экране этот неоднозначный характер. Он сыграл «дурь народную, идущую наперекор жалкому
самодурству самодержавия».
Фильм «Агония» был снят в 1974 году, но вышел на экраны только в 1985-м. Власти усмотрели в фильме излишнюю политическую смелость режиссера.
Всё, как в жизни
– Как шла работа над ролью в «20 днях»?
– Я ехал в Москву как раз на озвучивание «Агонии». Режиссер Алексей Герман тогда собирал группу на съемки фильма «20 дней без войны». В поезде меня увидела его ассистент и попросила отвезти сценарий с ролью летчика в Москву, Евгению Леонову.
Он должен был играть ту роль. Я приехал к нему домой, а поезд приходил очень рано. Он вышел заспанный. Я ему отдал роль, сказал, что от него ждут ответа, и ушел.
Уже потом, в Ленинграде мне звонят из группы Германа: «Алексей Васильевич, а вы сами не хотите попробоваться на роль летчика?» Я в ответ: «А что Леонов?» «У него что-то не получается». «Ладно», – говорю.
Начались пробы. Герман сел напротив меня. Я читаю монолог, импровизирую, как могу. Наступила тишина гробовая... Похоже, понравилось. Но камера была
включена, а свет не был поставлен, так что записать сцену не успели.
Герман тогда на всех накричал. Потом говорит мне: «А еще раз так сможете?» «Так не смогу, – отвечаю, – но давайте попробуем». Записали не весь монолог, а часть.
Ее посмотрели и Герман, и Симонов, и потом меня утвердили. Дальше поехали мы снимать фильм в Казахстан. Там уже был настоящий фронтовой вагон. В нем, кстати, жила вся съемочная группа. Алексей Герман любил, чтобы всё было как в жизни.
Если, допустим, сцена происходила ночью, так и снимать ее надо ночью. А я ночью не могу играть, ночью я спать хочу. Ничего не получается. Короче, «всем спать!».
Начали снимать днем, окна вагона заклеили какой-то черной бумагой. Пооткрывали все двери, чтобы в вагоне был сквозняк. Камера, мотор, начали! Я рассказал монолог. Меня никто не перебивал...
Сняли одним планом и одним дублем.
– Был всего один дубль?
– Да. И в «Агонии» все эпизоды сняты с одного дубля. Дело в том, что Климову выделили денег на одну серию, а он захотел снять две. Пленки было мало, поэтому всё и
снимали сразу. А репетиций было много, и все очень тщательные.
В этой небольшой роли Алексей Петренко открыл драму человека, потерявшего опору в жизни. Почти десять минут без смены ракурса, но оторваться невоз-
можно – перед нами подлинная трагедия.
Летчик поехал с фронта домой, чтобы убить изменившую ему жену. Но не убил. Не смог. Но и простить тоже не смог. Слова, которые, торопясь, запинаясь и мучаясь,
произносил в продуваемом насквозь вагоне фронтовик, рассказывая историю измены жены, западали в самое сердце.
Импровизация и еще раз импровизация
– Несколько слов о фильме «12».
– В его съемках было что-то новое. Допустим, мы заканчивали в десять вечера, разгримировывались, и все – операторы, светотехники, «звукари», ассистенты, актеры – шли… на съемку эпизода следующего дня. Заканчивали где-то около часа ночи.
То есть всё уже было отработано. На следующий день приходили (а Никита Сергеевич никогда рано не начинает, обычно часа в два дня) – и вперед!
Это было очень интересно, он репетировал, как в театре. Вообще, весь процесс был очень удивительным! Он работает очень заразительно, радуется вместе с актерами, когда что-то получается. Огорчается, если что не так, старается помочь актеру.
Почему еще было интересно – приведу пример. В день зарплаты Гафт опоздал. Мы ему говорим: «Валя, иди, получи деньги». А он отвечает: «Что, за это еще и платят?» То есть мы должны были платить Михалкову за эти уроки мастерства. Это был мастер-класс, а не съемка!
– А эпизоды с бюстгальтером, с пузырьком были прописаны в сценарии?
– Бюстгальтер был в сценарии, а сцены с пузырьком, когда я закапываю лекарство себе в нос, рот и уши, – это моя импровизация. Никита вообще любит импровизации и никогда в этом не мешает актерам, если они к месту, конечно. В «Сибирском цирюльнике» сцену с ковром придумал тоже я.
Принято считать, что фильм «12» – ремейк американских «12 разгневанных мужчин». Хотя Петренко категорически не согласен. Это вполне самостоятельный
фильм, только название старое. Он играет рабочего-метростроевца, бывшего проходчика, а ныне – пенсионера, служащего дежурным по станции. В фильме он один
из присяжных заседателей. Про эту роль Петренко можно сказать: «заметный человек». Присутствие актера в фильме ощутимо, даже если он просто сидит и молчит.
Великолепная роль!
